“La serpiente es una metáfora de los monstruos que vienen por todos nosotros si nuestros sueños no se realizan”, explica un personaje cerca del final de Anaconda (2025) sobre su nueva película, The Anaconda, una versión de bajo presupuesto de Anaconda de 1997.
Esto es, se supone que lo entendamos, una completa tontería. Su proyecto tampoco trata sobre el duelo, la venganza, el trauma intergeneracional ni ninguno de los otros temas con T mayúscula que hacen que su guionista y director, Doug (Jack Black), sueñe con una ceremonia de premios que lo corone como “el Jordan Peele blanco”. The Anaconda no trata realmente de nada, al igual que Anaconda (2025) no trata realmente de nada, y Anaconda (1997) tampoco.
Anaconda
Veredicto: Le vendría bien más mordiscos
Fecha de estreno: Jueves, 25 de diciembre
Elenco: Paul Rudd, Jack Black, Thandiwe Newton, Steve Zahn, Daniela Melchior, Selton Mello
Director: Tom Gormican
Guionistas: Tom Gormican, Kevin Etten
Clasificación: PG-13 (B)
Duración: 99 minutos
Lo cual, en teoría, está perfectamente bien. Uno de los argumentos razonables de esta Anaconda es que basta con que sea una película simplemente entretenida, como lo fue la original. Pero es una lección que se desprendería de forma más convincente de una película lo suficientemente divertida como para ser satisfactoria, en lugar de una tan insustancial que empiezas a desear algo, cualquier cosa, para morder mientras la ves.
La premisa, concebida por los coguionistas de The Unbearable Weight of Massive Talent, Tom Gormican y Kevin Etten, y dirigida, como aquella metaproducción de Nic Cage, por Gormican, es ingeniosa en teoría. Doug, que antes aspiraba a cineasta, ahora se gana la vida como videógrafo de bodas en Buffalo, Nueva York, cuando su mejor amigo de toda la vida, Griff (Paul Rudd), le hace una oferta irresistible. ¿Qué pasaría si intentaran hacer un remake (o un reinicio, una reinvención o una secuela espiritual; la absurdidad de los términos de marketing de Hollywood es uno de los gags recurrentes) de su thriller favorito de la infancia, Anaconda?
No importa que el guion de Doug para The Anaconda no se parezca mucho al original, ni que lo que vemos del trabajo del actor en apuros Griff no sugiera ningún gran talento por descubrir, ni que sus otros amigos y cómplices, Claire (Thandiwe Newton) y Kenny (Steve Zahn), tengan aún menos experiencia cinematográfica que ellos. La idea es que la pandilla recupere la alegría que sintieron de adolescentes rodando películas como The Quatch, un proyecto escolar para adultos inspirado a partes iguales por Martin Scorsese y las películas de criaturas.
Entonces, armados con poco más que una cámara, un sueño y la dudosa ayuda de un excéntrico cuidador de serpientes llamado Santiago (Selton Mello) y una misteriosa capitana de barco llamada Ana (Daniela Melchior), se lanzan a un rodaje de tres semanas en la Amazonia brasileña.
Se puede imaginar los enormes problemas con los que se topan una vez allí, aunque a diferencia del thriller que imita a medias, esta Anaconda evita el terror casi por completo. Si bien la serpiente es más grande esta vez (un personaje la compara con algo sacado de Jurassic Park), es mucho menos amenazante, buena para algunos sustos repentinos, pero no mucho más. La mayor parte de sus muertes se realizan muy rápidamente y al amparo de sombras, más indulgentes con los deslucidos presupuestos de la animación por computadora, y no ofrece nada tan grotesco como, por ejemplo, la imagen del rostro parcialmente digerido de Voight guiñándole un ojo a Jennifer Lopez.
En cambio, la película se inclina hacia la comedia de acción y, por un tiempo, se desenvuelve en la simpatía preconcebida de su elenco. Rudd resulta divertido, aunque un poco patético, como un actor que no tiene el éxito suficiente como para darse importancia (su papel más importante hasta la fecha es una aparición especial de cuatro episodios en S.W.A.T. de CBS), pero no está exento de pretensiones como morder un palillo para “desbloquear” a su personaje. El arco de Doug podría recordar el trabajo más interesante de Black en Be Kind Rewind o Jumanji: Welcome to the Jungle, pero el recuerdo de esos papeles es suficiente para hacerte apoyar también a esta versión del personaje. Newton está infrautilizado, pero es un actor disfrutable, y Zahn emerge como un sorprendente ladrón de escenas.
Es fácil reírse con este cuarteto mientras imitan a Jon Voight en una mesa de un restaurante o se dan cabezazos durante la cena, y luego desear que sobrevivan cuando salgan los monstruos. Me reí un poco, me quedé sin aliento al menos una vez y, en general, lo pasé bien. Pero también empecé a preguntarme, a medida que pasaban los minutos, si una película con un concepto tan intrigante y un reparto tan encantador no debería ser más que “aceptable”.
No se puede acusar a Anaconda de escatimar en emoción cuando los personajes pasan la mitad de la película corriendo por la jungla en coches, a pie o en barco. Pero la acción, ligera y carente de imaginación, se siente menos cinematográfica que de parque temático, como si los responsables de Sony se hubieran adelantado en sus esfuerzos por convertirla en una franquicia gigante a nivel mundial.
Se esfuerza más en el aspecto cómico y lo consigue con más frecuencia, sobre todo con el Kenny de Zahn, un fracasado de carácter dulce que dice estar “sobrio como un búfalo”, es decir, “solo cerveza, vino y algunos licores ligeros”. Pero el ritmo descuidado no favorece los chistes que, al principio, solo son medio divertidos, como un fragmento extenso sobre Kenny, tímido, que lucha por orinar sobre Doug en un intento fallido de salvarlo del veneno de araña.
Mientras tanto, sus elementos aparentemente conmovedores se ven desbaratados por su vaguedad. Doug, Griff, Claire y Kenny están dibujados con trazos tan rápidos y amplios que apenas parecen personas, y a pesar de su declarado amor por la Anaconda de Luis Llosa, nunca parecen tener mucho que decir al respecto, más allá de vagos comentarios sobre lo genial que era. Si bien la nueva película cumple con las referencias esperadas, incluyendo un cameo que hizo aplaudir a mi público, nunca se entiende por qué estos amigos conectaron con esta propiedad más que con cualquier otra.
Es suficiente para hacerme desear haber visto Anaconda de Doug. Claro, su proyecto indie parece tener una trama absurda, actuaciones de aficionados y una acción extremadamente cuestionable. Pero al menos sería una obra hecha con cariño. Anaconda de Gormican es solo una extensión de propiedad intelectual de gran presupuesto que intenta aparentar ser algo más dulce y descuidado de lo que es. No tienes por qué caer en sus engaños.
