Park Chan-wook es un maestro del género: ha dejado su impronta visceral y descarada en el cine negro romántico, los thrillers de acción, el terror gótico y, ahora, en la sátira mordaz. A punto de recibir el Premio Internacional de Autor en el Festival de Cine SCAD de Savannah, el ícono coreano regresa con No Other Choice, una adaptación de la novela The Ax de Donald E. Westlake de 1997, centrada en Yoo Man-soo, un experto en la industria papelera que lucha por recuperarse tras ser despedido abruptamente. Encuentra una solución extrema: eliminar a sus rivales para conseguir un nuevo trabajo. El título de la película lo dice todo, y en manos de Park, te reirás hasta que te duela de verdad.
¿Cómo te pareció el tono de esta película?
Mi parte favorita de la novela fue la comedia, y vi potencial para usar los movimientos y expresiones de los actores para hacerla aún más divertida. Que la historia aborde un tema más oscuro y sea inherentemente trágica no significa que no pueda coexistir con la comedia.
Trabajaste en este guión durante más de una década, pero recientemente descubriste el principal culpable del aprieto de Man-soo: la aparición de la IA. ¿Cómo evolucionó?
Desde el primer borrador, quise reflejar los avances tecnológicos contemporáneos, y así fue como surgió la IA. Cuando Man-soo está en una entrevista de trabajo, hablan sobre una prueba del sistema de encendido de luces de IA; también hay una toma de las luces apagándose. El público empieza a preguntarse cuánto tiempo podrá aguantar Man-soo en este trabajo por el que mató a tres personas. Quería transmitir el mensaje de que ser despedido es un acto muy violento que destruye la humanidad, y la IA está haciendo eso con la humanidad ahora mismo.
Has trabajado con la estrella de la película, Lee Byung-hun, en muchos proyectos. ¿Estuvo vinculado durante todos estos años?
Hace unos 12 años, estábamos poniéndonos al día, porque lo hacemos a menudo, y lo planteé como mi próximo proyecto. Continué diciendo: “Ni se te ocurra participar en esta película porque no eres blanco y eres demasiado joven para el papel”. En aquel momento, había planeado que fuera un proyecto estadounidense; con el tiempo, todo se orientó para que él interpretara el papel principal. Incluso antes de empezar a trabajar en la versión coreana del guion, le dije: “Quiero que participes en esta película”. Durante este largo periodo, en el que fui rechazado por estudios franceses y estadounidenses, al final me siento muy agradecido; permitieron que esto se convirtiera en una película coreana. Pude hacerla como quería.
¿Por qué fue rechazada?
Les gustó el proyecto, pero el presupuesto que consideraron adecuado no se ajustaba a mis expectativas. No es que ofrecieran nada, simplemente teníamos ideas diferentes sobre cómo debía ejecutarse.
Este verano, el WGA te expulsó por trabajar en la posproducción de tu serie de HBO, The Sympathizer, durante la huelga de 2023. [Esto significa, entre otras cosas, que Park probablemente no pueda trabajar en películas contratadas por el WGA, que incluye la mayoría de las películas de estudios estadounidenses]. Tu empresa emitió un comunicado en desacuerdo con la decisión: “Editar no es escribir”. Meses después, ¿cómo reflexionas sobre la situación?
No creo haber trabajado durante la huelga. Hubo una diferencia en la interpretación del trabajo entre el gremio y yo, pero como no puedo cambiar su decisión, supongo que debo aceptarla. Quiero añadir que estoy total y completamente de acuerdo con la causa de la huelga y apoyo a los escritores que se organizan por sus derechos. Fue frustrante. El comité de audiencias sugirió a los ejecutivos del gremio que esto solo fuera una advertencia. El resultado me sorprendió mucho.
¿Qué opinas sobre la IA en el cine en este momento?
Se está desarrollando a un ritmo muy impredecible. Creo que tiene el potencial de amenazar el empleo de muchas personas y el poder de transformar por completo la estética del medio cinematográfico. Estas cosas no me resultan muy agradables. Pero un lado positivo es que ha ayudado a que sea más fácil y económico hacer películas: plasmar la imaginación en la pantalla. Me imagino a jóvenes usando IA para crear cortometrajes independientes con mejor tecnología. Si quisieran hacer una película de ciencia ficción ambientada en el futuro, [normalmente] costaría 100 millones de dólares; con la ayuda de la IA, pueden crear todas esas películas extrañas y maravillosas que tienen en mente.
Esta historia apareció en la edición del 22 de octubre de la revista The Hollywood Reporter. Haz clic aquí para suscribirte.
