Las 10 apariciones más divertidas de Kiss en cine y TV

Desde cameos extraños hasta papeles protagónicos, los miembros de la banda han dejado huella fuera del vinilo y del escenario

Por ANDRÉ DIDYME-DÔME |

octubre 17, 2025

1:59 pm

Cortesía de HBO MAX

Hablar de Kiss es hablar de exceso. La banda más teatral del rock no se conformó con dominar estadios y vender millones de discos; también quiso conquistar Hollywood y la televisión. ¿El resultado? Un archivo visual cargado de rarezas, cameos, películas fallidas que se volvieron de culto y momentos brillantes. Gene Simmons, Paul Stanley, Peter Criss y el fallecido Ace Frehley se metieron en donde pudieron: dibujos animados, thrillers, realities, animes y películas clase B. Algunas apariciones sonaban a una buena idea. Otras, claramente no. Pero todas tienen algo: son imposibles de ignorar. 

De todos los miembros de Kiss, Gene Simmons ha protagonizado una colección de apariciones que van de lo curioso a lo estrafalario. En la segunda temporada de Miami Vice (1985), hizo de traficante con estilo de proxeneta místico, desentonando con el tono serio de la serie. En The Hitchhiker (1986), interpretó a un sádico productor musical en un episodio inquietante. Apareció con la banda en la cinta Detroit Rock City (1999) sobre un grupo de chicos que hacen hasta lo imposible por acudir a un concierto de Kiss en los años 70; fue el villano de Third Watch (2004), liderando una mini-trama criminal que nadie vio venir. En King of the Hill (2003), prestó su voz a un personaje llamado Jessie, completamente alejado de su imagen. También creó el dibujo animado My Dad the Rock Star (2003–2004), donde su alter ego era padre de un chico que solo quiere una vida normal. Súmale el reality británico Rock School (2005–2006), donde entrenaba a niños de escuela privada para formar una banda, y su aparición como monstruo marino en la quinta temporada de Bob Esponja (2007). Simmons nunca tuvo miedo de reírse de sí mismo… o simplemente de estar en cualquier pantalla que se lo permitiera. Este es el top 10.

10. Never Too Young to Die (1986) 

Dir. Gil Bettman

Gene Simmons como una drag queen terrorista. ¿Hay que decir más? En esta joya del cine basura ochentoso, Gene Simmons interpreta a Velvet Von Ragner, un villano mitad glam, mitad sádico, que quiere envenenar el suministro de agua de Los Ángeles. Y no, no es una comedia. Es una mezcla de Mad Max con James Bond de bajo presupuesto, protagonizada por John Stamos y la fallecida cantante Vanity. El papel de Simmons es tan extremo y ridículo que se convierte en el alma del filme, con diálogos exagerados, maquillaje cargado y mucha energía maníaca. Es una actuación que no se olvida… por razones difíciles de explicar.

9. Trick or Treat (1986) 

Dir. Charles Martin Smith

Terror adolescente con un DJ infernal. Gene Simmons aparece brevemente como Nuke, un DJ que le entrega a un joven fanático del metal un disco maldito que resucita al cantante Sammi Curr (Tony Fields), convertido en entidad demoníaca. La película es puro espíritu ochentoso: heavy metal, satanismo, rebelión adolescente y efectos eléctricos cutres. Aunque Simmons no es el villano (eso decepciona), su presencia ayuda a anclar la historia en el universo real del rock. Cameo corto, pero significativo para el imaginario del “metal maldito”.

8. Gene Simmons: Family Jewels (2006–2012)

La vida doméstica del Demonio. Durante siete temporadas, el bajista de Kiss dejó las botas de plataforma para mostrarse como padre, pareja y empresario en un reality al estilo The Osbournes. El show gira en torno a su vida con la actriz Shannon Tweed y sus hijos, Nick y Sophie. Aunque tiene guion y se nota, lo fascinante es ver al hombre que escupe fuego y canta sobre el infierno discutiendo cosas tan terrenales como reuniones de padres o planes de boda. Si bien se volvió repetitivo con el tiempo, ofreció un retrato más humano de una figura históricamente mitificada.

7. Detroit Metal City (2008) 

Dir. Toshio Lee

Gene Simmons en el delirio del metal japonés. En esta adaptación live-action del manga y el anime del mismo nombre, seguimos a un joven tímido que odia el metal, pero por azares termina como líder de una banda black metal ultra agresiva. Gene Simmons aparece como el productor Jack Il Dark, un icono del metal extremo que desafía al protagonista a un duelo musical. Es una aparición corta, pero espectacularmente bizarra. Simmons parodia su propio legado con entusiasmo. No es necesario entender japonés para disfrutarlo.

6. The Fairly OddParents – Episodio “Wishology Part 3” (2009) 

Dir. Butch Hartman

Kiss animado, para chicos, y aún así Kiss. En este especial de tres partes del dibujo animado de Nickelodeon, los miembros de Kiss aparecen como héroes legendarios que ayudan a Timmy Turner a salvar el universo. Paul Stanley, Gene Simmons, Tommy Thayer y Eric Singer prestan sus voces, manteniendo intacta su actitud rockera dentro de un mundo infantil. Lo mejor es cómo se toman en serio incluso en una serie para chicos, manteniendo su aura mística y teatral, pero bajándola al nivel del humor slapstick. Uno de los mejores ejemplos de cómo Kiss se adapta a cualquier formato sin perder su esencia.

5. Runaway (1984) 

Dir. Michael Crichton

Gene Simmons como psicópata futurista en un thriller serio. Aquí no hay maquillaje ni guitarras. Gene Simmons interpreta a Luther, un villano en un mundo donde robots domésticos pueden ser hackeados para matar. Con Tom Selleck como protagonista, esta película escrita y dirigida por el creador de Jurassic Park mezcla ciencia ficción con thriller de acción. Simmons sorprende con una actuación contenida y amenazante, muy alejada de su personaje de escenario. Aunque la película fue un fracaso comercial, su rol fue uno de los primeros que demostró que podía actuar con cierta credibilidad.

4. Wanted: Dead or Alive (1987) 

Dir. Gary Sherman

Terrorista con acento europeo y cara de Gene Simmons. El bajista vuelve al rol de antagonista, esta vez como Malak Al Rahim, un terrorista que planea un ataque biológico en Los Ángeles. El héroe es Rutger Hauer, un ex-CIA que lo persigue con sed de venganza. A diferencia de Runaway, aquí Gene se lanza a la sobreactuación con gusto, combinando acentos falsos, miradas intensas y una actitud megalómana que encaja perfecto con su imagen. El final, explosivo y gráfico, es todo lo que esperas de una película de acción ochentosa con un rockstar en el rol de malo.

3. Scooby-Doo! and KISS: Rock and Roll Mystery (2015) 

Dir. Spike Brandt, Tony Cervone

Una aventura psicodélica, rockera y sobrenatural. En esta película animada, Kiss se une al equipo de Scooby-Doo para investigar fenómenos paranormales en su parque temático, Kiss World. La historia mezcla misterio, ciencia ficción y secuencias musicales animadas con un estilo visual psicodélico muy al estilo de Heavy Metal. La banda interpreta versiones animadas de sí mismos con superpoderes como si fueran superhéroes cósmicos. Es absurda, pero funciona sorprendentemente bien como tributo tanto a la banda como al espíritu de Scooby-Doo.

2. Family Guy (2001–presente) 

Kiss como mito americano… y parte de la familia Griffin. La serie de Seth McFarlane le ha rendido homenaje a Kiss en múltiples episodios. En uno de los más recordados, descubrimos que Lois Griffin fue una groupie de Kiss en su juventud, algo que Peter considera un honor. La banda aparece con sus voces reales (al menos Paul y Gene) y es tratada como si fueran dioses del Olimpo. Lo brillante de estas apariciones es cómo exageran la imagen de Kiss hasta el ridículo sin dejar de celebrar su importancia cultural. Son bromas hechas desde la admiración.

1. Kiss Meets the Phantom of the Park (1978) 

Dir. Gordon Hessler

El punto más alto (y el más bajo) del delirio Kiss. Esta película de culto, emitida por NBC y producida por Hanna-Barbera, muestra a los miembros de Kiss como una especie de superhéroes con poderes mágicos que luchan contra un villano loco en un parque de diversiones. La trama no tiene sentido, las actuaciones son pésimas (algunas partes ni siquiera fueron dobladas por los miembros reales), y la producción parece una mezcla entre Scooby-Doo y Power Rangers con menos presupuesto. Pero su fracaso se volvió su leyenda: hoy es vista como el símbolo perfecto de la ambición sin frenos de Kiss. Amada por los fans, odiada por la banda. Una locura inolvidable.

ANDRÉ DIDYME-DÔME

Editor de Cine y TV

Psicólogo y comunicador, se desempeña como editor de cine y TV para The Hollywood Reporter en Español y Rolling Stone en Español. Ha realizado las críticas de más de 2000 películas y series para las dos revistas, escrito diversos artículos de análisis y opinión y ha entrevistado a más de 200 figuras del cine y la TV.

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