El universo cinematográfico de Harry Potter y sus derivados ha tenido tantos aciertos como deslices. Con más de dos décadas de estrenos, la saga creada a partir de los libros de la controversial J.K. Rowling, se convirtió en una referencia cultural ineludible, moldeando generaciones y redefiniendo el género de la fantasía y las sagas juveniles en la gran pantalla. Ahora, con una nueva serie televisiva en camino que busca reimaginar la historia de los siete libros originales para una generación distinta, resulta inevitable volver la mirada hacia las películas que cimentaron este fenómeno global. Algunas se hundieron en excesos de guion y confusión narrativa, mientras otras elevaron el cine fantástico a alturas memorables. En este listado regresivo, repasamos de la peor a la mejor cada una de las once películas y lo que cada una dejó en la memoria colectiva.
11. Fantastic Beasts: The Crimes of Grindelwald (2018)
Dir. David Yates
La segunda entrega de la saga derivada intentó cimentar la gran guerra mágica entre Dumbledore y Grindelwald, pero se perdió en un exceso de personajes y revelaciones forzadas y soporíferas. Jude Law debutó como un Dumbledore carismático y joven, mientras Johnny Depp aportó un villano más teatral que amenazante. Sin embargo, la narrativa enredada y la sobrecarga de subtramas convirtieron a esta cinta en el punto más débil del universo mágico.
10. Harry Potter and the Chamber of Secrets (2002)
Dir. Chris Columbus
La segunda aventura de Harry (Daniel Radcliffe), Ron (Rupert Grint) y Hermione (Emma Watson) sigue siendo entrañable, pero su tono infantil y su extensa duración la hacen menos vibrante. La historia del basilisco y Tom Riddle introduce piezas fundamentales de la mitología, así como la llegada de Dobby, el elfo doméstico (quien compite con Jar Jar Binks de Star Wars en antipatía). Kenneth Branagh brilla con su cómica interpretación de Gilderoy Lockhart, aunque la película en conjunto carece de la agilidad que la saga alcanzaría después.
9. Fantastic Beasts: The Secrets of Dumbledore (2022)
Dir. David Yates
Este capítulo buscó enderezar el rumbo tras el fracaso anterior, con Mads Mikkelsen reemplazando a Depp como Grindelwald y ofreciendo un villano mucho más sobrio y magnético. La premisa política (las elecciones en el mundo mágico) pretendía ser un espejo de la actualidad, pero la historia nunca encuentra verdadero pulso dramático. Eddie Redmayne repite como Newt Scamander, aunque su personaje queda opacado en una trama dominada por la lucha entre Dumbledore y Grindelwald.
8. Fantastic Beasts and Where to Find Them (2016)
Dir. David Yates
Ambientada en el Nueva York de los años veinte, esta precuela introdujo a Newt Scamander (Redmayne), un magizoólogo tímido y excéntrico que choca con la rigidez política del Congreso Mágico. La película destaca por su impecable diseño de producción y el desfile de criaturas fantásticas, pero su trama se diluye al intentar equilibrar el viaje personal de Newt con la amenaza de Grindelwald. Katherine Waterston y Colin Farrell aportan matices, pero el guion nunca termina de explotar su potencial.
8. Harry Potter and the Philosopher’s Stone (2001)
Dir. Chris Columbus
El comienzo de todo. La llegada de Harry a Hogwarts y la revelación de su destino. El director de Home Alone (reemplazando a Steven Spielberg) apostó por un tono familiar y cercano al espíritu infantil del libro, presentando a Radcliffe, Watson y Grint en papeles que marcaron sus vidas. Richard Harris, como un Dumbledore apacible, y Alan Rickman, como un ambiguo Snape, se robaron cada escena. Su fidelidad absoluta al material original funciona como carta de presentación, aunque sacrifica dinamismo cinematográfico.
6. Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 1 (2010)
Dir. David Yates
La penúltima entrega opta por un tono sombrío y reflexivo, siguiendo a Harry, Ron y Hermione en su exilio mientras buscan los Horrocruxes. Con menos acción y más diálogos, la película se siente como un preludio necesario para la batalla final. Emma Watson ofrece algunos de sus momentos más sólidos, mostrando la madurez de Hermione, mientras Radcliffe carga con el peso emocional de la misión. Es una cinta más intimista que épica, lo cual dividió a los fanáticos (quien les escribe apuesta por la intimidad).
5. Harry Potter and the Half-Blood Prince (2009)
Dir. David Yates
El equilibrio entre la comedia juvenil y la tragedia define esta entrega. La historia de los romances adolescentes convive con la sombra de Voldemort (un estupendo Ralph Fiennes), cuyo pasado se revela a través de los recuerdos. Michael Gambon entrega aquí su mejor actuación como Dumbledore, en una película que culmina con una de las escenas más trágicas de la saga: su muerte a manos de Snape. Helena Bonham Carter, como Bellatrix Lestrange, añade el caos necesario a la ecuación.
4. Harry Potter and the Order of the Phoenix (2007)
Dir. David Yates
El más largo de los libros se condensa en una cinta sorprendentemente ágil. La introducción de Dolores Umbridge, interpretada de manera magistral por Imelda Staunton, encarna el autoritarismo y la represión institucional. La rebelión de Harry y sus compañeros contra el Ministerio de Magia añade un subtexto político poderoso. El duelo final entre Voldemort y Dumbledore en el Ministerio es uno de los momentos más espectaculares de la saga.
3. Harry Potter and the Goblet of Fire (2005)
Dir. Mike Newell
Con el Torneo de los Tres Magos, la saga alcanzó nuevas cotas de espectacularidad. Las pruebas, desde el dragón hasta el laberinto, combinan tensión y despliegue visual. Brendan Gleeson brilla como el peculiar Ojoloco Moody, y Fiennes hace su aterrador debut como Voldemort. Gracias a la experticia del director de Four Weddings and a Funeral y El amor en los tiempos del cólera, el tono juvenil se mezcla con la tragedia en la muerte de Cedric Diggory (Robert Pattinson), un giro que marcó el punto de no retorno hacia la oscuridad.
2. Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 2 (2011)
Dir. David Yates
El gran desenlace. La Batalla de Hogwarts se convierte en un espectáculo visual y emocional que corona una década de cine. Radcliffe, Grint y Watson entregan actuaciones maduras que sellan la evolución de sus personajes. Maggie Smith, como McGonagall, tiene algunos de sus momentos más memorables, mientras Snape revela su secreto con una carga dramática inolvidable. Fue la conclusión catártica que millones de fans esperaban.
1. Harry Potter and the Prisoner of Azkaban (2004)
Dir. Alfonso Cuarón
Considerada por muchos como la cima artística de la saga, el director mexicano de Y tu mamá también y Roma transformó el tono ligero y errático de Columbus con un estilo más oscuro, poético, travieso, freudiano y sofisticado. La premisa relacionada con el escape de Sirius Black (Gary Oldman) y la introducción de Remus Lupin (David Thewlis), abrió la puerta a una trama más adulta. El uso del viaje en el tiempo, los Dementores y la fotografía gótica convirtieron esta entrega en una obra cinematográfica plena, no solo una adaptación literaria. Oldman y Thewlis aportaron profundidad emocional, mientras Radcliffe, Watson y Grint alcanzaron un nuevo nivel de madurez actoral.
