Cada 31 de marzo se conmemora el Día Internacional de la Visibilidad Trans, una fecha que busca reconocer y celebrar las vidas de las personas transgénero, transexuales y no binarias, además de visibilizar sus experiencias y exigir igualdad de derechos frente a la discriminación y la violencia. Es así que el documental Mickey, dirigido por Dano García, propone un retrato cercano sobre identidad, memoria y comunidad a partir de la historia de Mis$ Mickey, una artista trans originaria de Mazatlán, Sinaloa.
La película sigue durante diez años el proceso de transición de Mickey en un entorno marcado por el conservadurismo. A través de archivos digitales, recreaciones artísticas y encuentros personales, el documental construye un relato que mezcla recuerdos, momentos íntimos y reflexiones sobre la identidad.
García y Mickey se conocieron cuando eran adolescentes en Mazatlán y asistían a la misma escuela católica. Años después se reencontraron en Ciudad de México y decidieron comenzar a documentar distintos momentos de su vida cotidiana. Durante ese proceso, su departamento se transformó en un espacio de filmación y también en un lugar de encuentro para amistades y personas cercanas.
La protagonista del documental, Mickey Cundapí, conocida como Mis$ Mickey, es una artista multidisciplinaria nacida en Mazatlán en 1994. Desde los once años encontró en internet un espacio para explorar su identidad y creatividad. Plataformas como Myspace, YouTube, Instagram y TikTok se convirtieron en herramientas para compartir tutoriales de maquillaje, crear comunidad y experimentar con distintas formas de expresión. Actualmente vive en Ciudad de México, donde desarrolla proyectos que combinan actuación, canto, danza, performance y creación de contenido. También imparte talleres de auto maquillaje enfocados en el empoderamiento personal.
Más allá del retrato individual, Mickey también plantea una reflexión sobre el cine trans y la posibilidad de contar historias desde los márgenes. Para su director, hacer cine desde estas experiencias implica cuestionar las formas tradicionales de representación y abrir espacio a narrativas construidas desde la colaboración y la disidencia.
El documental tuvo su estreno internacional en el SXSW Film & TV Festival 2026 en Austin, Texas, donde recibió el Premio del Público en la sección Global. Cuenta con producción ejecutiva de Aurora Sofía Galindo Castro y producción de García, Indira Cato, Joceline Hernández, Alejandra Guevara Castillo y Christian Giraud. El guión fue escrito por le cineasta junto con Tonatiuh Israel, quien también se encargó de la edición. El elenco también incluye a Jesse Sakeri López, Arturo Cundapí Bustamante, Angélica María Bustamante Andrews, Loreto Pozos Trejo, Javier Lizárraga Contreras y David Allegre.
