En septiembre del 2023, la banda británica Depeche Mode regresó a la Ciudad de México para tres increíbles fechas en el en ese entonces conocido como Foro Sol. Más de 180.000 fanáticos estuvieron presentes para presenciar historia: el regreso de la banda tras la muerte de Andrew Fletcher, miembro fundador del proyecto. Ahora, Martin Gore y Dave Gahan regresaban a suelo mexicano para demostrar por qué son más que una simple agrupación musical, son una religión.
Hoy, a más de tres años de que sucedieran estas tres presentaciones, se presenta Depeche Mode: M, un documental dirigido por el cineasta mexicano Fernando Frías que se distingue por no ser la película de concierto convencional. Aquí no vemos entrevistas con el público o en lo que significa el regreso, sino que Gore y Gahan prefirieron plasmar el mensaje de su más reciente álbum y que daba título a su gira: Memento Mori (Recuerda que morirás).
El largometraje tiene bastantes aciertos en sus 100 minutos de duración. El principal sin duda fue compartir el mensaje de su último material discográfico. Tras la muerte de Fletcher, el álbum fungió como una especie de homenaje, pero también como un fuerte recordatorio de lo que significa vivir, porque sin la muerte la vida no significaría nada. Con esta idea en mente, Depeche Mode intenta vivir cada momento al máximo e invita al público a hacerlo. Por ello, el concierto arrancó con ‘My Cosmos is Mine’, un tema que habla sobre tomar las riendas de nuestro mundo interno.
Antes de que comiencen las grabaciones de lo que fueron las tres fechas en el ahora conocido como Estadio GNP Seguros, nos encontramos con un preludio que resalta la belleza de la capital mexicana y la conexión que la banda tiene con la ciudad. Teniendo a un mexicano en la silla del director, era imposible no darle el protagonismo que se merece. Esta película pretende tener a Depeche Mode en el centro de todo, pero con sus tomas a las cercanías del recinto, en los alrededores de Iztacalco, retratan la mística que hay detrás de ir a un concierto en la CDMX. Desde que bajas del metro hasta que entras al recinto, se siente una vibra mágica que Fernando Frías supo retratar. Sabiendo las intenciones del ahora dúo, es difícil saber si fue intencional darle tanto protagonismo a la ciudad, pero sin duda fue un acierto.
Si bien la cinta no presenta entrevistas con los fanáticos de Depeche Mode que estuvieron presentes en los concierto, sí muestra testimonios de algunos artistas de la escena capitalina. Entre ellos destaca Malcriada, un dúo de hyperpunk y darkwave conformado por Mathilde Sobrino y Pepe Pecas. También aparece José Hernández Riwes, mejor conocido como Hollow Kid, quien estuviera detrás de Hueco, una de las agrupaciones más reconocidas de la escena rock noventera en la CDMX. Ambos artistas representan la cultura musical diversa que se encuentra en la capital mexicana, continuando con este papel protagónico que se le dio a la ciudad.
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Una de las virtudes más grandes que el documental presenta es su montaje, su edición. Tanto en sonido como en video hay espectacularidad en todo momento. Cuando la banda está sobre el escenario nos encontramos ante un sonido impecable, pero escénico. La cinta no trata de corregir los errores que la agrupación haya cometido durante el concierto o embellecer su forma de tocar, sino que busca ser un retrato de lo que se vivió en aquellas tres noches. Cabe resaltar que el documental no toma grabaciones de una sola fecha, sino que mezcla momentos de sus tres conciertos, lo que implica una gran labor en edición para lograr que todo se sienta como un proyecto uniforme y, al menos en la parte musical, se logra de gran manera gracias a la fluidez de los movimientos de cámaras y cortes realizados.
Donde la película peca es en su ritmo; curioso, al tratarse de una película de concierto. Una vez comienza la presentación de Depeche Mode parece que la velocidad únicamente podría aumentar. Sin embargo, cada dos canciones entramos a un momento de reflexión bajo la voz de Daniel Giménez Cacho (Club de Cuervos, Arráncame la vida), quien recita pequeños versos sobre la vida y la muerte. Si bien la propuesta no está mal, donde falla el largometraje es en la sensación que deja en el espectador. Cuando uno ve una película de concierto, pretende sentir la misma emoción que los asistentes experimentaron, y si bien Depeche Mode: M lo logra, esa emoción es interrumpida de manera abrupta por la voz del actor mexicano a tal punto que pasando la mitad de la película se llega a sentir tediosa.
A pesar de no ser una película perfecta, Depeche Mode: M logra su cometido de retratar la experiencia que fue la gira Memento Mori en la Ciudad de México. A través de una cinematografía impecable, Fernando Frías logró capturar no solo los momentos clave de aquellos conciertos que hoy quedan inmortalizados en la historia, sino también reflejar cómo es que Depeche Mode vive la energía musical que envuelve a la capital mexicana, así como la mística que rodea a una comunidad que cada que puede se reúne en un recinto para escuchar a su banda o artista favorito.
Depeche Mode: M
Director: Fernando Frías
Elenco: Depeche Mode (Christian Eigner, Dave Gahan, Martin Gore, Peter Gordeno)
Fotografía: Damián García Distribución: Trafalgar Releasing, Sony Music Vision
